MYKOLA SADOVSKYJ (Tobilevych),
l'attore, regista e personaggio pubblico ucraino
(6 (18) luglio 1856 - 7 febbraio 1933, Kyiv)
di Yaryna Moroz Sarno
Futuro famoso attore ucraino Mykola Sadovskyj (Tobilevych, Микола Садовський Тобілевич (Садовський) nacque il 6 (18) luglio 1856 nel villaggio di Kamiano-Kostuvate, nella regione di Kherson (ora regione di Mykolaiv). Apparteneva a una famiglia unica, in cui tutti i bambini – e ce n'erano quattro – sono diventati figure teatrali eccezionali. Il padre di Mykola Sadovsky, Karpo Adamovych Tobilevych, proveniva da una famiglia nobile. Scelse come sua moglie, Evdokia Zinovijivna, che liberò dalla gleba. Lei divenne la madre di tutti e quattro i suoi famosi figli. I loro nomi sono rimasti per sempre nella storia del teatro professionale ucraino: Ivan Karpenko-Karyj, Panas Saksagansky, Mykola Sadovskyj, Maria Sadovska-Barilotti.
Mykola prese lo pseudonimo Sadovsky, dal cognome da nubile della madre. Fratello Panas si fece chiamare Saksagansky, dal nome della città di Saksagan, nella regione di Ekaterynoslav, da cui proveniva la madre. Anche suor Maria divenne Sadovska.
Fin dall'infanzia, Mykola era appassionato di teatro: aiutava il fratello maggiore Ivan Tobilevych e l'amico Marko Kropyvnytsky a preparare le scenografie per gli spettacoli e prendeva parte attiva a gruppi teatrali amatoriali. Ricevette la sua istruzione primaria in una scuola di contea. Dal 1868 al 1869 studiò al ginnasio di Kherson e, dal 1869 al 1877, alla scuola reale dello zemstvo di Yelysavetgrad.
Lo studente del liceo di Kherson, Mykola Tobilevych, con il fratello Ivan,
Kherson 1868
Studiando alla scuola di Yelysavetgrad non terminò il corso di studi: nel 1877 si arruolò volontario per la guerra russo-turca del 1877-1878. Prese parte a quasi tutte le principali battaglie nei Balcani, all'attraversamento del Danubio, alla difesa del passo di Shipka, e alla fine della campagna raggiunse la stessa Costantinopoli. Per il coraggio e l'audacia dimostrati nelle battaglie per Shipka, fu insignito della Croce di San Giorgio, salvò la bandiera del reggimento in un combattimento corpo a corpo su Shipka sotto una pioggia di proiettili. Prendendo parte alla guerra russo-turca, Sadovskyj combatté praticamente in tutte le principali battaglie nei Balcani e raggiunse il grado di ufficiale. Dal 1878 al 1880, Mykola Sadovsky studiò presso le scuole militari di Kyiv e Odesa.
Dopo la guerra, prestò servizio militare a Bendery per altri due anni, dove c'era un club di recitazione amatoriale alla riunione degli ufficiali, in cui recitava come attore. Qui incontrò la futura moglie e la prima donna del palcoscenico ucraino Maria Zankovetska. La moglie di Ivan Karpenko-Kary (Tobilevych), Sofia Tobilevych, ricordava: "Mentre prestava ancora servizio militare a Bendery, Mykola Sadovskyj partecipò a spettacoli amatoriali organizzati dal club teatrale del suo reggimento. Lì incontrò la talentuosa dilettante Maria Zankovetska. Con lei, Mykola Sadovskyj interpretò Petro in "Natalka Poltavka", ed entrambi lasciarono un'impressione indimenticabile sui presenti con la sincerità della loro recitazione e la bellezza delle loro voci, volti e figure. Da quel momento in poi, iniziarono i loro rapporti cordiali, l'amicizia e la simpatia reciproca, e poi la loro vita e il loro lavoro comune sul palcoscenico per quasi quindici anni. Anche se alla fine le loro strade si separarono, e questa fu una logica conseguenza dei loro grandi talenti, che unirono i cuori dei loro ammiratori tra altre strade: le strade della creatività e del lavoro".
Insieme a lei, Mykola Sadovskyj interpretò ruoli da protagonista e riscosse successo di pubblico: già allora entrambi erano preannunciati per una grande carriera teatrale nel teatro professionale.
La troupe di Kropyvnytskyi nel 1880,
al centro siedono M. Zankovetska, Kropyvnytskyj, Sadovsky
Mykola Tobilevych non fu tentato da una carriera militare, ma decise di diventare un attore di teatro, come i suoi fratelli. Nel 1881 lasciò il servizio militare e andò dal suo maestro e mentore creativo Marko Kropyvnytskyj, che poi lavorò nella troupe di G. Ashkarenko a Kremenchuk. Lì, M. Tobilevych fece il suo debutto nel ruolo di Mykola nell'opera teatrale "Natalka Poltavka".
"Quell'anno (1876 quando decreto di Emsk impose il divieto della lingua ucraina, - YMS), come tutti sanno, il decreto dello zar vietò tutto ciò che aveva il nome di ucraino: libri, teatro e persino canzoni, quella magica canzone di cui il popolo ucraino ha il diritto di vantarsi davanti al mondo intero, la canzone in cui questo popolo straordinariamente talentuoso ha riversato la propria anima, la propria incomparabile immaginazione poetica. Questo decreto pose un pesante fardello sul petto dell'intera cittadinanza ucraina e rimase immobile fino al 1881. Quest'anno, la ruota della fortuna girò un po' nella direzione opposta, e il 1881 può essere considerato l'inizio di una nuova era per il teatro ucraino", scrisse sullo sviluppo del teatro ucraino M. Sadovsky nei suoi memori ("I miei ricordi teatrali 1881-1917", 1906)
Negli anni 1882-1883 e negli anni 1885-1888, l'attore recitò nella truppe di M. Kropyvnytskyj, negli anni 1883-1885 – nella compagnia di M. Starytskyj. Nel 1883 partecipò alla prima tournée trionfale ad Odesa e fin dalla sua prima apparizione sul palcoscenico divenne uno dei beniamini del pubblico. Attore maestoso, affascinante e con una voce meravigliosa, Sadovsky si distingueva per l'eccezionale plasticità, semplicità, profondità e sincerità dei sentimenti. Le immagini sceniche di M. Sadovsky si distinguevano per la specificità storica e sociale, la profondità psicologica e la chiarezza ideologica.
Dopo sette anni di spettacoli nelle compagnie di Ashkarenko, Kropyvnytsky e Starytsky, nella stagione estiva del 1888 Sadovskij creò la sua compagnia teatrale e sette anni dopo, insieme a Maria Zankovetska, diresse il Teatro della "Ruska Besida" a Leopoli. M. Sadovsky insieme a M. Zankovetska fondarono la loro troupe, che esistette per dieci anni (1888-1898). Qui si è formato ed è cresciuto come attore, regista e organizzatore di attività teatrali in Ucraina.
Sotto la sua guida si sviluppò attivamente il teatro "Ruska Besida" a Leopoli e dopo il primo teatro drammatico ucraino fisso che iniziò la sua attività nel 1906 a Poltava e poi rimase attivo fino al 1919 a Kyiv.
Alla fine del XIX secolo, la vita teatrale in lingua ucraina a Kyiv fu vietata. Per superare gli ostacoli e organizzare spettacoli negli anni Novanta dell'Ottocento, Mykola Sadovsky unì diplomazia, conoscenze personali e astuzia. Mykola Sadovsky fu la figura più coerente del teatro ucraino, fin da quando era a capo della compagnia, nel chiedere il permesso di andare in tournée a Kyiv. Era interessato agli spettacoli a Kyiv non solo per il guadagno materiale che si aspettava: per l'ambizioso Mykola Sadovskyj, il prestigio e l'influenza del palcoscenico di Kyiv erano importanti. Dopotutto, la natura delle sue aspirazioni creative era determinata, tra le altre cose, dalla consapevolezza della speciale natura missionaria del teatro, che gli giunse proprio negli anni '1880, che cadevano nel periodo della crudele dipendenza coloniale dell'Ucraina.
Tuttavia, quando il teatro ucraino regnava già sovrano su molti palcoscenici dell'Impero russo – a Mosca, San Pietroburgo, Odesa – agli ucraini era proibito esibirsi nella città più grande dell'Ucraina. Così, l'esperto militare Mykola Tobilevych decise di ottenere il permesso per una tournée a Kyiv attraverso ingegnose manovre tattiche. Per cominciare, Mykola si avvalse del sostegno del fratello di Maria Zankovetska, l'ufficiale d'artiglieria Evtykhy Adasovsky, anch'egli partecipante alla guerra russo-turca, che il governatore generale di Kyiv Aleksej Ignatiev conosceva personalmente, nonché fratello del diplomatico militare, l'aiutante generale Mykola Ignatiev. Il fatto è che il sostegno al teatro ucraino da parte di alti funzionari imperiali, sebbene non fosse ufficiale e non fosse pubblicizzato, fu costante. Fu determinato in una certa misura dai gusti dei funzionari e del pubblico in generale, che apprezzava le belle attrici ucraine, gli attori coraggiosi e maestosi con un portamento da ufficiale, i melodrammi toccanti e le commedie maliziose.
Queste caratteristiche in generale resero il teatro ucraino molto popolare nella seconda metà del XIX secolo. Ma, senza dubbio, questo non era sufficiente per i fratelli Ignatiev e altre autorità a correre rischi costanti, correndo il rischio di essere inseriti nella lista degli inaffidabili. Pertanto, per superare il divieto decennale imposto al teatro ucraino a Kyiv, Mykola Sadovsky non solo si affidò alle sue conoscenze personali, ma ricorse anche a certi stratagemmi.
Dopo aver eseguito le ultime dieci rappresentazioni a Kursk nella seconda metà di febbraio del 1892, insieme a Maria Zankovetska, arrivò a Kyiv per partecipare a spettacoli di beneficenza ucraini sotto gli auspici della Società letteraria e drammatica di Kyiv a beneficio della Società di beneficenza di Kyiv. Come ricorda Mykola con una certa ironia nelle sue memorie, l'organizzazione di questi spettacoli fu supervisionata da Mykhailo Starytsky, senza il cui aiuto nulla di tutto ciò sarebbe accaduto.
Dopo aver ottenuto il permesso per dieci spettacoli l'anno successivo, il 1893 – nove ucraini e uno russo – la compagnia di Sadovsky andò in tournée a Kyiv al teatro comunale dal 31 marzo al 18 aprile, giusto in tempo per le vacanze di Pasqua.
Alla fine, il numero di spettacoli fu aumentato perché, come scrisse Ivan Nechuj-Levytskij in un lungo articolo su Maria Zankovetska, "su richiesta dell'artista, alla compagnia della signora Zankovetska fu permesso di mettere in scena altri cinque spettacoli ucraini nel teatro locale. Il primo spettacolo, tenutosi il 31 marzo, fu eseguito per scopi benefici a favore della Croce Rossa". Da allora, la compagnia del signor Sadovsky ha messo in scena "Nazar Stodolya", "Gypsy Aza" del signor Starytsky, "Glytay" e "Due famiglie" del signor Kropyvnytsky, "Nikander Bezschasny" del signor Sadovsky, "Oh, Don't Go, Hrytsia" del signor Starytsky, "Foresta" di Ostrovsky e "Limerivna" di Panas Myrny a beneficio della signora Zankovetska".
Lo scrittore ucraino Ivan Nechuy-Levytskyi scrisse anche molte parole di elogio per gli altri membri della compagnia. "La compagnia del Dr. Sadovsky si esibisce a Kyiv con grande entusiasmo. Il teatro è sempre pieno. Oltre a D. Sadovsky e Zatyrkevicheva, che hanno da tempo acquisito fama artistica, ci sono molti artisti di talento nella compagnia di D. Sadovsky, come Zagorsky, Vasylenko, Mova, e il più illustre tra loro è la giovane artista di talento D. Ratmyrova, che ha avuto un buon successo a Kyiv. I solisti e il coro sono molto belli e hanno affascinato il pubblico anche dopo le recenti rappresentazioni dell'Opera di Kiev. Le scenografie di D. Sadovsky sono fresche e pittoresche, con vedute poetiche e immagini della natura e della campagna. L'intera compagnia conosce e ama il proprio lavoro, come prima. Tutti gli artisti recitano con piacere, indipendentemente dal ruolo che interpretano, è ovvio che sono tutti innamorati del loro lavoro artistico. Questi non sono quegli attori, per la maggior parte provenienti da città che non hanno "Non hanno idea della gente, della vita della gente, e considerano il loro lavoro come un Un compito sgradevole e difficile; sono veri amanti del teatro, tutti partecipano con sincerità e disponibilità alla rappresentazione di opere teatrali ucraine tratte dalla vita popolare: ovviamente, conoscono la vita rurale del popolo meglio di chiunque altro. I drammi messi in scena al teatro di Kiev sono costellati e decorati da brevi intermezzi etnografici e immagini. Queste nuove creazioni dei creatori di drammi e operette ucraine hanno riscosso un grande successo di pubblico. E in effetti, sono molto efficaci, rinfrescando la consueta monotonia dei primi atti dei drammi, in cui iniziano e si sviluppano le azioni drammatiche, e mantenendo viva l'attenzione del pubblico.
Gli anni '1880
Karkiv, 1894
Nel 1898, la troupe di Mykola Sadovskyj si fuse con la "Società degli artisti" sotto la direzione dei fratelli Tobilevych (I. Karpenko-Kary e P. K. Saksagansky), e nel 1900 la troupe di M. Kropyvnytsky si unì a loro per tre stagioni. Era una vera e propria costellazione dei talenti nell'arte dello spettacolo. L'attività della compagnia unita di luminari del teatro ucraino iniziò con lo spettacolo "Glitai, o il Ragno" (M. Kropyvnytsky) il 4 luglio 1900 a Poltava ed ebbe una risonanza trionfale. Pochi anni dopo, Mykola Sadovsky divenne il direttore del teatro ucraino della società "Ruska Besida" a Leopoli (1905-1906), che contribuì a un significativo sviluppo della cultura teatrale nelle terre ucraine occidentali.
Panas Saksagansky, Mykola Sadovskyj e Maria Zankovetska
Successivamente, nel 1906, insieme a M. Zankovetska, M. Sadovskyj realizzò il sogno di lunga data della comunità ucraina di organizzare il primo teatro professionale ucraino stazionario a Kyiv, che iniziò la sua attività il 15 settembre 1906 a Poltava, che, dopo una tournée in Ucraina, si trasferì a Kyiv, stabilendosi nella Casa del popolo della Trinità (oggi sede del Teatro Accademico Nazionale dell'Operetta a Kyiv), diventando il primo teatro ucraino stazionario che iniziò la sua prima stagione a Kyiv nei locali della casa del popolo nell'autunno del 1907. La compagnia teatrale comprendeva attori principali: Hanna Borysoglibska, Ivan Zahorsky, Maria Zankovetska, Fedir Levytskyj, Ivan Maryanenko, Severyn Pankivskyi, Olena Petlyash, Olga Polyanska ed altri. I registi-produttori furono in vari periodi Mykola Sadovskyj, Maria Starytska, Fedir Levytskyi, Ivan Maryanenko e Yosyp Stadnyk. La scenografia e la scenografia musicale degli spettacoli furono curate dagli artisti Ivan Buryachok e Vasyl Krychevsky, mentre l'accompagnamento musicale fu curato dai compositori e maestri del coro Vasyl Verkhovynets, Oleksandr Koshyts, Gustav Yelinek, Mykola Lysenko e Kyrylo Stetsenko.
M. Sadovskyj divenne famoso in ruoli eroico-storici ed eroico-quotidiani, interpretando i ruoli di Bohdan Khmelnytsky (nell'omonima commedia di M. Starytskyi), Sava Chalyj (Ivan Karpenko-Karyj), l'etman Petro Doroshenko (L. Starytska-Chernyakhivska), Dmytro ("Non è il destino" di M. Starytskyj) e Opanas ("Trasportatore di chiatte" di I. Karpenko-Karyj), ecc. Sadovsky fu il primo interprete del ruolo del Comandante in "Il Signore di Pietra" di Lesya Ukrainka e il primo Gorodnych sulla scena ucraina ("L'ispettore generale" di M. Gogol). Inoltre, Mykola Sadovsky si esibì brillantemente nel repertorio operistico e divenne famoso come interprete di canzoni popolari ucraine.
La sua recitazione era caratterizzata da un forte contenuto emotivo, e la gamma di ruoli era impressionante. Sofia Tobilevych osservò: "L'impressione che tutte le opere dei luminari, e in particolare di Sadovskyj, suscitarono nelle grandi masse del pubblico non può essere espressa a parole, perché le parole sono troppo scarse. Questo grande artista drammatico dipinse un'intera galleria di tipi e personaggi, lasciando il mondo stupefatto".
Era generosamente dotato di capacità di recitazione e di reincarnarsi, un temperamento appassionato, una postura snella, un viso espressivo, ricche espressioni facciali e plasticità corporea. Ha eseguito perfettamente canzoni popolari, danze popolari in modo originale. L'apice delle sue capacità di recitazione erano le immagini eroiche e drammatiche di Nazar Stodolya, Bohdan Khmelnytsky, Sava Chalyj, Taras Bulba.
Manifesto dell'opera di Kotlarevskyj "Eneida"
Nel 1910 è stata messa dal teatro professionale di M. Sadovsky l'opera di I. Kotljarevsky "Eneide", messa in scena nel 1910. Questa produzione con musica di M. Lysenko divenne un evento significativo nella vita culturale della capitale ucraina, dove il regista, insieme al compositore, creò un'opera musicale e scenica brillante e innovativa. La prima dell'opera ebbe luogo il 23 novembre 1910 e divenne una vera e propria celebrazione dell'arte teatrale. Il successo della produzione fu facilitato dal talentuoso cast di attori coinvolti. Lo spettacolo ebbe un enorme successo. Il famoso critico teatrale dell'epoca V. Chagovets, pieno di impressioni, scrisse: "Il primo atto è finito, seguito dal secondo, e il teatro si trasforma in una folla entusiasta. Corone, fiori e offerte furono offerti ai principali artefici dell'evento, M. K. Sadovsky e M. V. Lysenko, che crearono una splendida produzione dal poema di I. Kotlyarevsky."
Nel 1911, Mykola Karpovich decise di cogliere l'opportunità di filmare spettacoli teatrali per poi proiettarli al cinema. Durante la tournée estiva del suo teatro di Kyiv a Katerynoslav, accettò l'offerta di un direttore della fotografia locale, Danylo Sakhnenko, che lavorava presso lo studio cinematografico Khudozhnist di Isaiah Spektor, e così iniziarono le riprese di spettacoli teatrali popolari. Sakhnenko era anche corrispondente locale per la famosa compagnia francese Pathé Freres, dalla quale ricevette una cinepresa per girare reportage e lungometraggi. Fu aiutato da Andrij Kordyum, il futuro regista ucraino, che alla fine degli anni '20 invitò Sadovsky a recitare nel suo ultimo ruolo cinematografico. Per cominciare, decisero di filmare due successi teatrali: l'opera comica "Natalka Poltavka" di Ivan Kotljarevsky e il melodramma "Madre Mercenaria" di Ivan Tohobochnyj, basato su una poesia di Taras Shevchenko.
Furono invitati a partecipare alle riprese famosi attori ucraini, tra cui la prima assoluta del teatro ucraino, Maria Zankovetska che a quel tempo, non si esibiva più al teatro di Sadovskyj, ma accettò di recitare in uno spettacolo cinematografico e venne a Ekaterinoslav appositamente per questo ad interpretare il leggendario ruolo della giovane Natalka in un film con il suo compagno di lunga data Mykola Sadovsky (Makogonenko). Nel dicembre del 1911, entrambi i film uscirono e divennero immediatamente così popolari che rimasero nelle sale fino alla metà degli anni '30. Furono proiettati letteralmente fino a quando le copie delle pellicole non furono completamente consumate anche i fotogrammi rimanenti furono completati e proiettati nei villaggi della regione centrale dell'Ucraina utilizzando una lanterna da proiezione, accompagnando le proiezioni con la lettura ad alta voce delle opere letterarie corrispondenti.
Nell'autunno del 1915, Mykola Sadovskyj invitò al suo teatro di Kyiv (il primo teatro ucraino permanente) un giovane e talentuoso attore del teatro galiziano, proveniente dalla celebre famiglia Yanovych Les Kurbas*, ma Kurbas e sua madre arrivarono a Kyiv solo il 28 marzo 1916. Il giovane attore avrebbe dovuto sostituire il precedente première del teatro, Ivan Maryanenko. Kurbas interpretò i suoi primi ruoli nel teatro di Sadovsky: durante l'anno riuscì ad interpretare tredici ruoli, per lo più tratti dal repertorio classico ucraino. Inoltre, interpretò i ruoli di Zbigniew (Mazepa di Yu. Slovacki) e Khlestakov (L'ispettore generale di M. Gogol), e recitò anche in nuove opere ucraine di V. Vynnychenko (Antos di Lies) e S. Cherkasenko (Wagner e Roman). La partecipazione di Kurbas al teatro di Mykola Sadovskyj aiutò a sostenere il livello artistico della squadra e la diversità tematica e di genere del repertorio. Ma affascinato dalle nuove tendenze, dal repertorio moderno del teatro dell'Europa occidentale, Kurbas lasciò rapidamente il teatro e divenne il fondatore del "Teatro Giovane", una fortezza dell'innovazione teatrale. delle migliori tradizioni dell'arte scenica ucraina del XIX secolo e il costante rinnovamento del repertorio. I critici notarono la natura corale delle performance attoriali e l'alto livello artistico della scenografia musicale e decorativa degli spettacoli. Il repertorio era in continua espansione, principalmente grazie al nuovo dramma ucraino, ai classici russi e alle opere straniere. Fu Sadovskyj uno dei primi a mettere in scena la commedia di M. Gogol' "L'ispettore generale" (1907) in ucraino. In seguito, altre opere di M. Gogol', A. Chekhov e O. Ostrovskyj apparvero sul palcoscenico del teatro. Il repertorio del collettivo comprendeva ampiamente il teatro europeo ("Speranza" di G. Heiermans, "Divertimento" di A. Schnitzler, "La vecchia miniera" di M. Della Grazie), e vennero messe in scena opere di drammaturghi polacchi (B. Horchynsky, J. Słowacki, L. Rydel, G. Zapolska) ed ebrei. Il passo coraggioso e rigoroso di Sadovsky fu la messa in scena di opere di V. Vynnychenko ("Bugia", "Sangue giovane", "Natus"), S. Cherkasenko ("Terra", "Errore di giornale", "Il racconto del vecchio mulino") e sketch drammatici di O. Oles. Nel 1914, il dramma di Lesya Ukrainka "Il maestro di pietra" fu messo in scena per la prima volta qui. Il teatro di Sadovsky organizzò anche spettacoli musicali: "Notte di Natale", "Natalka Poltavka" e "Eneide" di M. Lysenko, "Katerina" di M. Arkas, "Onore rurale" di P. Maskagna, "La sposa venduta" di B. Smetana, "Gli Zaporožec al di là del Danubio" di S. Hulak-Artemovsky, "Galka" di S. Moniuszko.
Nell'ultimo periodo di attività del teatro (1916-1919), il suo staff fu notevolmente ringiovanito grazie a nuovi attori, tra cui Les Kurbas, che si esibì qui fino alla primavera del 1917. Nella compagnia di Sadovsky, incontrò rappresentanti della bohème artistica e organizzò lo studio "Giovane Teatro", i cui partecipanti erano attori del Teatro Sadovskyj, studenti della Scuola dimusica e teatro Mykola Lysenko e amatori del teatro. Nelle ultime stagioni di Kyiv, tra il 1917 e il 1918, questa troupe lavorò nei locali del secondo teatro cittadino.
Come attore, Sadovskyj si distinse per l'eccezionale plasticità, semplicità, profondità e sincerità dei sentimenti, pur non essendo privo della caratteristica di recitare "con la pancia" (dalle grandi emozioni al declino). Sadovsky divenne famoso nel repertorio eroico-storico - Bohdan Khmelnytsky (nell'omonima pièce di M. Starytsky), Sava Chaly (di I. Karpenko-Karyj), Hetman Doroshenko (di L. Starytska-Chernyakhivska) e nel repertorio eroico-quotidiano: Dmytro ("Non destinato" di M. Starytsky), Afanas ("Burlaka" di I. Karpenko-Kary); fu il primo Comandante ("Il Signore delle Pietre" di Lesia Ukrainka) e Gorodnych sulla scena ucraina ("L'Ispettore Generale" di M. Gogol); inoltre, si esibì nel repertorio operistico e divenne famoso come interprete di canzoni popolari ucraine.
Pubblicata dalla società Chas. 1918.
Il ruolo di Sadovskyj come personaggio culturale e pubblico va ben oltre il teatro. Accolse con gioia la proclamazione della Repubblica Popolare Ucraina. Durante gli anni dello stato ucraino, Sadovskyj lavorò come commissario capo per i teatri popolari nel governo della Repubblica Popolare Ucraina. Fu direttore e l'amministratore capo delle celebrazioni in piazza Santa Sofia a Kyiv durante la proclamazione dell'Atto di unificazione (Zluka) della Repubblica Popolare Ucraina e della Repubblica Popolare Ucraina Occidentale il 22 gennaio 1919. Con il suo teatro, interpretò il ruolo dei cavalieri che incontrarono Symon Petljura in piazza Sofia. La cerimonia festosa comprendeva poi una funzione religiosa, l'arrivo dei membri del Direttorio in auto e una parata militare. L'evento era accompagnato da un'orchestra militare, dal suono dei cannoni e dal suono delle campane della chiesa. "L'uniforme del vecchio etmano, riccamente ricamata d'oro, un magnifico turbante con fiere piume di struzzo in testa, una sciabola ricurva al fianco - "beh, sei un atamano, e questo basta!" - così veniva descritto Sadovsky sui giornali dell'epoca.
Fu anche responsabile dell'accoglienza delle delegazioni provenienti da altre città e dall'estero che giunsero nella capitale. Nel giugno 1919 fu nominato commissario capo per l'organizzazione dei teatri popolari per il fronte e le retrovie sul territorio della Repubblica Popolare Ucraina.
L'inizio del XX secolo
In seguito, emigrò con il governo e l'esercito della Repubblica Ucraina Popolare a Vinnytsia, Kam'janec'-Podil'skyj e all'estero. Nel 1919, Mykola Sadovskyj, insieme ad alcuni attori, lasciò Kyiv. La compagnia teatrale si esibì a Vinnycja, Kam'janec'-Podil'skyj e in altre città, ottenne lo status di teatro di stato della Repubblica Popolare Ucraina, ma cessò di esistere nel 1920.
Nel 1921, disoccupato si ritrovò a Leopoli, da dove arrivò a Uzhhorod il 19 agosto 1921, sull'invito di "Prosvita" e diresse il teatro della società "Prosvita" a Uzhorod. Per la prima volta che è stato firmato un contratto in sette punti tra "Prosvita" e M. Sadovskyj come direttore artistico, regista, regista e attore del teatro. Dal 1921 diresse il teatro professionale "Prosvita" di Uzhhorod.
Se nella stagione 1921-1922 M. Sadovskyj ricorse a produzioni del repertorio storico e quotidiano delle opere teatrali ucraine, con le quali si esibì con successo a Uzhhorod, in tournée nelle città e nei villaggi della regione, e nel giugno 1922 a Praga, poi dopo il ritorno dalla capitale, le opere di autori europei furono incluse nel repertorio, perché il Dipartimento Principale di "Prosvita" esigeva da lui l'europeizzazione.
Sadovsky era stato a Praga diverse volte con il teatro. La sua prima tournée ebbe luogo nell'estate del 1922. In seguito, gli attori si esibirono sul palcoscenico ceco Švandovo. Così, per la prima volta sul palcoscenico professionale ceco, vennero presentati "Natalka-Poltavka", "Zaporozhets za Dunayem", "Oh, non andare, Hrytsya", "Bondarivna".
Mykola Sadovsky (al centro) nella Repubblica Ceca
Quello che Mykola Sadovskyj collaborò con la Repubblica Popolare Ucraina, è stato motivo per cui nel 1923 fu costretto a lasciare la patria: emigrò in Cecoslovacchia, dove insegnò all'Accademia economica ucraina di Poděbrady., partì per Praga, dove visse fino al 1926. All'estero, M. Sadovsky tentò di mettere insieme una compagnia teatrale per mettere in scena opere teatrali ucraine e organizzare tournée. Il 16 novembre 1925, sul palcoscenico della Casa del Popolo di Vinohrady (Národní dům na Vinohradech), il Teatro di Sadovskyj rappresentò l'opera teatrale di Mykhailo Starytsky "Taras Bulba".
Tre anni dopo tornò in Ucraina su invito del governo della Repubblica Ucraina Sovietica, credendo alle promesse delle autorità che a Kyiv avrebbe avuto tutte le opportunità di lavoro creativo, che non erano disponibili in esilio. Con le migliori speranze, il grande maestro di scena di 70 anni lasciò l'emigrazione e torna a casa per servire ancora il suo teatro. Ma le sue esibizioni erano limitate e il suo teatro non era permesso.
Nella situazione politica d'epoca, dopo il suo ritorno nella Repubblica Sovietica Ucraina (1926), Sadovskyj non aveva più il suo teatro. Non potendo creare una propria troupe, si esibì in vari teatri, recitò nel film "Il vento dalle rapide" (1929), dove interpretò un vecchio pilota e, nonostante la sua età, si tuffò nel Dnipro senza un sostituto.
Negli ultimi anni della sua vita, Sadovskyj lavorò piuttosto come traduttore e memorialista. Nel 1930 fu pubblicato il suo libro "Memorie della guerra russo-turca del 1877-1878" e lasciò "I miei ricordi teatrali: 1888-1917" pubblicato postumo (1956).
Sadovsky contribuì anche all'arricchimento del repertorio ucraino con le traduzioni ("L'ispettore generale" di M. Gogol, il libretto di S. Moniuszko per l'opera "Galka", "La sposa venduta" di B. Smetana, ecc.). Come regista, Sadovsky formò un'intera galassia di attori ucraini (O. Petljash, O. Korolchuk, E. Khutorna, M. Malysh-Fedorets, I. Kovalevsky e molti altri), dando loro grande libertà nella creazione della propria immagine. Come regista, M. Sadovskyj formò un'intera galassia di attori ucraini, dando loro grande libertà nella creazione dell'immagine. In compagnia di luminari e contemporanei in vari campi della cultura e dell'arte, l'attività di M. Sadovskyj contribuì alla nascita di una nuova generazione di intellettuali ucraini del XX secolo. Come affermava Sofia Tobilevych, "La sua vera felicità fu il successo che toccò al teatro ucraino. L'artista Sadovsky non avrebbe barattato la sua posizione dell'attore ucraino per nessun tesoro al mondo".
Morì il 7 febbraio del 1933 a Kyiv, sepolto nel cimitero di Bajkove a Kyiv.
La foto del 1930
*Les Kurbas (1887–1937) è stato attore, regista teatrale e cinematografico ucraino di fama mondiale, teorico, organizzatore e riformatore del teatro ucraino, pubblicista e traduttore.
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